Author: circo_virtual


Lipika en Santiago Off

LIPIKA, SOBRE LA CREACION DEL CABALLO
circo, teatro, musica y mapping

Estamos muy contentos ya que nos presentaremos el 31 de enero y 1 de febrero en Santiago OFF con nuestra ultima creación LIPIKA, SOBRE LA CREACION DEL CABALLO.

Espectáculo de circo contemporaneo, que mezcla, teatro, música y mapping.

En escena, un hombre y una mujer ven de noche en el firmamento claramente dibujado por las estrellas un caballo. Utilizarán objetos que los transformarán a ellos y al espacio para hacer aparecer y desaparecer al caballo, se transformarán en él, serán su cuerpo y su voz; su fuerza y su peso, lo veremos correr y caer exhausto.

Todo esto sucede en un espacio aparentemente vacío, que se va transformando gracias al lanzamiento de cuchillos y animación de objetos. En conjunto con el dibujo y la música, los protagonistas crearán atmósferas, imágenes y sensaciones para divagar sobre la creación del caballo.

“Lipika será un viaje onírico, misterioso y poético, fuera de la realidad y la lógica. Un espacio diminuto e inmenso en el tiempo, en el cual los interpretes nos muestran a este animal de naturaleza libre, hecho de mucho aire y fuego que los llevará a redescubrirse a sí mismos en la propia animalidad tan dormida a veces en cada uno de nosotros”, comentan sus creadores.

Intérpretes: Juan Pablo Corvalán y Javiera Osorio Ghigliotto
Dramaturgia Textual: Javiera Osorio Ghigliotto
Dramaturgia escenica: Juan Pablo Corvalan y Javiera Osorio Ghigliotto
Composición música original: Magdalena Pacheco y Eduardo Valenzuela
Ilustraciones: Armando Fonseca
Diseño de Mapping: Cristian Canto. Asistente diseño mapping: Emília Barniere
Diseño de vestuario: Javiera Osorio, Juan Pablo Corvalan y Andrea Bustos
Diseño de Iluminación: Daniela Leiva
Asesor sobre nuevo aparato de circo: Nicolas Rivera
Diseño y realización de mesa: Taller el Litre
Producción: Juan Pablo Corvalan
Comunicaciones: Estudio del Fuego
Fotografía: Alejandro Délano Aguila, Crúo
Colaboradores: Luis Guenel, Tita Iacobelli, Francesca Ceccotti, Raul Osorio
Idea original y dirección: Juan Pablo Corvalán y Javiera Osorio Ghigliotto
*Esta creación se presenta como el 7mo montaje de Circo Virtual. Derechos reservados 2019. Obra creada en residencia en el Centro de Residencia Viaje Inmóvil. Música original grabada en los Kinshasa, Estudio de Musica y sonido

14 al 24 de Abril en Matucana 100 – “Lo que parecia un dia normal”


Volvemos con nuestra obra  “Lo que parecía un día normal”. Entre el 14 al 24 de Abril nos estaremos presentando en la sala grande del Centro Cultural Matucana 100. Jueves a sábado 20 horas / Domingo 19 horas


 

LO QUE PARECÍA UN DÍA NORMAL  -CIRCO CONTEMPORÁNEO, MúSICA Y MAPPING-

-El montaje mezcla elementos propios del circo contemporáneo (como manipulación de objetos y el trabajo con pelotas de rebote) con música, ilustración y nuevas tecnologías. A través de ellos plantea una interesante reflexión sobre el valor que, en la actualidad, le otorgamos a nuestro espacio privado.-

Juan y Magdalena viven juntos en un departamento antiguo donde disponen de todo lo necesario para ejecutar sus actividades diarias. Sin embargo, y precisamente, son esos objetos y materialidades los que los distraen, haciéndolos transitar por mundos oníricos y escenarios de ensueño. Botellas, ollas, cucharones y otros elementos –que, a simple vista, no tienen mayor trascendencia- cobran vida en las manos de los protagonistas del montaje. De pronto, descubrimos la extrañeza de lo cotidiano: tras objetos y situaciones que parecen “normales” se esconden una serie de materialidades y posibilidades sonoras que nos transportarán a otra dimensión.

“Lo que parecía un día normal” es un proyecto de arte circense contemporáneo de carácter multidisciplinario, que entremezcla música (con objetos cotidianos), ilustración y nuevas tecnologías (mapping). El circo está presente a través de la incorporación de ejercicios de equilibrio y el trabajo con pelotas de rebote que, en este contexto,  se transforman en un verdadero instrumento de percusión: se lanzan, percuten y rebotan en distintas superficies, generando un sinnúmero de sonidos diferentes.

El montaje plantea una interrogante sobre el valor que, en la actualidad, le otorgamos a nuestro espacio privado. ¿En qué momento damos curso a nuestros sueños? ¿Cómo fluye nuestro pensamiento en soledad? “A través de la escenificación de esa esfera íntima y cotidiana, el proyecto rescata las cosas simples, los detalles y aquellas utopías que hacen florecer nuestra creatividad, permitiéndonos soñar sin censura”, afirma su director Juan Pablo Corvalán.

Y agrega: “El hogar es el lugar donde uno se siente más cómodo, donde da rienda suelta a su imaginación, donde crea y divaga. Por eso situamos a los personajes en ese espacio. Esta es una invitación a imaginar y soñar libremente. La utopía de la libertad y la ausencia de límites.”

Duración: 55 minutos

Todo Espectador, Familiar y juvenil

Juan Pablo Corvalán  Interprete, Dirección / Magdalena Pacheco Músico, Interprete  / Alejandro Castillo Muñoz Diseño integral / Realización de Escenografía Escenotécnica / Tomas Ives Ilustración y Diseño Gráfico / Cristian Canto Mapping y Animación / Cristián Bidart Asesor Musical / Martín Erazo Asesoría de Creación / Cristóbal Carvajal Diseño Sonoro / Veronica Correa Prensa / Juan Francisco González  Realización audiovisual / Francisco López Sonido / Francesca Ceccotti Producción.


 

14 al 24 de Abril 
Centro Cultural Matucana 100
Jueves a sábado 20 hrs  y Domingo 19 hrs.